新华社记者 邢拓

从书写时代变迁的《大江大河》《山海情》，到展现人间真情的《奇迹·笨小孩》《我的姐姐》，再到反映社会议题的《我不是药神》《第二十条》……近年来，影视行业工作者潜心创作，推出了一批扎根时代、扎根生活的影视作品。

这些作品积累了哪些创作经验？如何深入新时代生活场景，提升影视原创能力？日前，由中国文联指导，中国电影家协会、中国电视艺术家协会主办的“场景里的新时代：现实题材影视创作”座谈会在京举行，与会业界人士和专家学者围绕现实题材影视创作建言献策。

现实生活永远是孕育精品的沃土。“一段时间以来，一批现实主义题材作品聚焦‘国之大者’、民生关切，打造时代场景，提升思想深度，取得了一定成绩。”中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿说，创作者不仅要体验生活，还要真正沉下去、扎根生活一线，了解新时代正在发生的故事，才能写出好作品。

“《我不是药神》追问的是‘谁能救人’，《抓娃娃》讲的是‘如何教育孩子’，现实题材就是要叩问社会广泛关注的议题。”编剧张珂表示，创作者要走出书斋，捕捉当下观众的所思所想，将公共议题转化为不枯燥、有魅力、能共情的影视语言。

与会人士认为，现实题材创作要着眼于人，善于捕捉人性光辉，展现人文关怀。

“时代场景的核心是人。影视内容创作要避免陷入题材决定论的误区，除了抓好重大题材、重要事件，还要对人物塑造下足功夫。”尹鸿说。

导演刘家成以其执导的《生万物》为例，分享了人物塑造的方法：“在创作中尊重真实历史，对人物不做脸谱化处理。剧中农民既有吃苦耐劳的正面形象，也有游手好闲之辈，体现了这一形象的多样性，让人物更具亲和力。”

“如今年轻一代观众的审美偏好越来越多元。”编剧游晓颖建议要塑造丰富多元的人物形象，展现主人公人生的更多可能，为年轻观众带来更多体验感。

类型创作是当前现实题材影视作品的一大特点。“混合类型成为值得关注的现象，比如战争与喜剧、科幻与悬疑等多类型的融合碰撞出新火花。”编剧李萌说，多类型融合赋予现实议题更强的戏剧张力，编剧应该在扎根现实的基础上大胆创新。

张珂提出现实题材作品要让“深刻与好看并存”。“要向类型片汲取灵感，将社会思考融入强情节、强节奏叙事，探索如何在短时间内抓住观众眼球。”

与会人士表示，要坚守人民立场，遵循艺术规律，加强现实题材创作，创新艺术表达形式，以崭新场景和精品力作充实新时代艺术画廊，展现中国式现代化美好图景。

新华社北京10月16日电